我國的玻璃藝術有著悠久的歷史，它既可以屬于工藝美術的范疇，又可以作為一個新的藝術門類，具有工藝美術和純藝術的雙重屬性。玻璃藝術的創作除了要遵循藝術的一般規律之外，還要遵循玻璃材質的特殊規律。
每一門藝術品種，都有不同的藝術特點。雕塑，長于造型，注重空間和體積；陶瓷，長于釉彩，注重文情釉趣。這些都是由于各自使用了不同的材料和工具而形成的。同樣，玻璃由于使用了不同于其他藝術種類的工具和材料，運用了不同的技法，因而產生了為其他藝術種類所不能代替的藝術特色。每一個玻璃藝術家盡管在藝術上各自接受的影響不同，工藝擅長和習慣使用的技法互異，但均應自覺地服從玻璃材質和工藝條件的“限制”。從某種意義上說，正是這種“限制”孕育了玻璃藝術的特有魅力，產生了琉璃藝術光彩照人的飄渺光姿。我們要運用“限制”，突破“限制”，發展“限制”，同時在尊重玻璃藝術共性的前提下，去發揮個人藝術風格的獨創性。
1.玻璃藝術創作
在我們的實際工作中，由于受其他藝術種類的影響比較多，往往會自覺不自覺地運用玻璃的材料和技術，不計效果地摹仿其他藝術門類。并不是說玻璃藝術不應該向其他藝術借鑒，而是不應妄自菲薄，而要敢于自立門戶，充分利用玻璃的物性規律去進行玻璃藝術創作。正如古人用琉璃模仿玉器，無論仿制得多么逼真，但其藝術價值和經濟價值，卻總不能超過原作。所以玻璃作為一個獨立的藝術門類，在中國現代玻璃藝術起步時期，就應該以它自己獨特的精神和藝術面貌自立于世界藝術之林。只有這樣，中國的現代玻璃藝術才能健康發展，才有生存之本，立足之地。
如何創作出富有玻璃物性特點的玻璃藝術品呢？關鍵在于應用玻璃物性的規律去進行藝術設計。
（1）揚長避短。借助千變萬化的工藝技法，使玻璃有了變幻莫測的魔力，具有其他藝術門類不可比擬的效果。同時玻璃也有它的局限，因而在設計時，要匠心獨運地使設計適應玻璃材料及制作的要求，一定要敢于利用它的長處，也要敢于承認它的弱點，去尋找能充分發揮自己長處的題材去表現。這可叫做“有所為有所不為”，也可叫做因材施藝吧。
（2）巧用材料。玻璃藝術在設計時就要考慮到用料。一般來說玻璃的材質是比較華美的，但玻璃藝術的價值不是材料本身的物質價值，而是通過工藝材料和技術所達到的藝術效果。因此，設計時一定要從藝術效果出發，巧用材料，特別是一些貴重材料。用得巧，會起到畫龍點睛的作用，如果濫用，不僅造成物質上的浪費，還會使人眼花繚亂，造成喧賓奪主的后果。不但不利于提高作品的藝術品味，反而會流于庸俗，降低了藝術格調。美國玻璃傳奇藝術家戴爾·奇胡利的作品看似語言單純，卻給人以強烈的視覺震撼。
（3）節省工時。玻璃在設計時，還要考慮到制作時省工。省工，不是偷工，不是粗制濫造。藝術品生產的時間長短和其藝術價值并不是完全成正比的。相傳唐代的吳道子與李思訓，同為大同殿畫壁畫嘉陵江山水，李思訓費三月之功，吳道子則一日而就，各臻其妙。現代畫家齊白石和黃賓虹的畫，前者簡約，后者密實，各有千秋。當然，在工藝美術生產管理中，計算價值，要以生產所花費的社會必要勞動時間作為依據。但這往往容易引起一種誤解：以為花工愈多、技術愈復雜的產品，其藝術性一定也愈高，導致了盲目繁瑣加工，不顧藝術效果的傾向，造成某些工藝美術品在技術上的畸形發展，反倒破壞了應用的藝術效果。
玻璃藝術作為藝術品，要求有藝術性，要求有能表達藝術效果的技術，要求藝術和技術的統一。在不影響藝術效果的前提下， 也要求在制作時省工時。
為了省工，首先在設計上要刪繁就簡，以適應工藝制作上的要求。如果從藝術上講，繁與簡不能說誰高誰低，不過就藝術總的原則應是以少勝多。實際上每一個藝術家創作時都在進行不同程度的提煉、概括、加工和取舍。玻璃因為制作程序繁雜，工藝周期長，在設計時，就尤要刪繁就簡，進行大膽的藝術加工，以適應工藝制作的要求。
玻璃的工藝技法豐富多樣，不是表演技術，而是為了藝術效果。省工不是偷懶，而是勤于動腦的結果，盲目地加工才真是藝術上的懶漢。
2.玻璃藝術制作
設計雖然是玻璃藝術成敗的關鍵，但只有通過制作才能變成一件玻璃藝術成品。設計和制作是玻璃藝術創作中的兩個階段，而制作更是玻璃藝術創作的物質轉化過程。
設計和制作這兩個階段并不是截然分開的。在設計時，對制作后的效果往往還不能完全預料，制作也不是照貓畫虎，而是非常生動的創造性勞動，是設計的繼續和發展，是創作過程中非常活躍的一環。使作品成為“手中之竹”，而不是“胸中之竹”，更不是“眼中之竹”。每一個過程，都是一次飛躍，一次升華。那種認為玻璃藝術家管設計，工人管制作，而把設計和制作割裂開來的看法，是對玻璃藝術的誤解，不利于玻璃藝術的發展。某些設計稿嚴謹、工藝上要求規范化的作品，工人師傅可以負有更大的責任，但設計者也不能撒手不管，雙方要密切合作。
玻璃的技法，體現在工藝制作的過程中，只有從事玻璃的制作，才能掌握玻璃的技術。也只有從事玻璃的實踐，才有可能發展玻璃的技法。因為制作工藝上的偶然效果或過失，往往能給新的工藝技法以啟迪，進而才有可能推進玻璃技法的更新和發展，工藝技法上的革新，往往給藝術上的創新提供條件。
3.總結
西方的現代藝術更加廣泛地利用各種物質材料和工藝手段，非常講究使用工具或材料“做”出了光彩的藝術世界。
無論塑、雕、磨、嵌、刻都不是目的，而是達到某種藝術效果的手段，無所謂高低之分。不同藝術品種的創作所需的工具材料不同，生產方式也不同，各自在形式技巧上有其講究的重點。不能以某種藝術品種在形式技巧上的要求，去衡量其他藝術品種。關鍵在于效果，在于藝術，為了追求藝術效果，不擇創作手段，才是現代藝術的境界。
玻璃是富有材質美、自然美和人工美的藝術。它在材料的豐富多彩以及工藝技法的千變萬化的方面，有著得天獨厚的條件。不要忘記尊重客觀規律，發揮主觀優勢的道理。我們研究玻璃藝術，就要尊重玻璃物性的規律，不要做椽木求魚那樣的違反玻璃物性規律的無效勞動，而要最大限度地挖掘玻璃材質與工藝的潛力，最大限度地發揮玻璃材質與工藝的優勢。
玻璃是上帝送給人類的禮物，玻璃藝術是這份珍貴禮物的延伸和發展。它滿載人類的文明和智慧，它散發出溢火流光的神的光芒，它將在中國的大地上綻放，它將屹立于世界藝術之林。